從經典連接跨世代的記憶點

－「經典世代」謝嘉亨陶藝創作展

文圖／簡政展

前進號 240x35x80cm 1組 14件  2018

    何謂經典？經典往往具有不從俗的獨特風格，但內容又符合普遍性的標準。既能引起不同時空觀者的共鳴，又不因時代改變而淘汰。長期以來，陶藝家謝嘉亨因為精緻且細膩的蒸氣火車系列作品而頗富盛名，除了自小就喜歡火車，他認為火車不但是臺灣人共通的記憶，更是各種族群與世代都能找到愛好者的經典題材。

EK900三義段 220x28x45cm 2018

    此次展出的作品共有十件，有八件與火車題材相關，創作時間在2012到2018年之間。每件作品從一包土到一件作品，需要數百個零組件與多層上釉工序，再以1240度以上的高溫燒製，除了造形繁複、細膩之外，他個人極具特色的閃光釉也讓作品從金屬的光澤與變化中，顯現出另一種富層次感的經典韻味。另外，謝嘉亨對每一件火車作品的原出處年代、用途、行駛區域與環境特色等如數家珍，詳細描述，讓觀者得以瞬間從作品回溯到記憶中的時光，也針對火車出現的場景，如不同橋梁的寫實造景等細膩刻畫，再再顯示他在資料考據上的用心入微。

大糖車 280x35x55cm 1組6件  2012

CB400經典機車  80x25x45cm 1組2件  2017

    謝嘉亨曾經解釋過自己的創作是在跨越土與金屬兩種材質的極限。跨越的確是尋求風格與突破的一種最佳方式，但在此次「經典世代」的展出中，可以發現他的作品跨越的其實有形與無形之間的記憶連結，是把藝術由內在對文化內涵的理解，向外實踐成為另一種生活表現的創作力量。也許每個人對世代的解讀不盡相同，但在展覽中，不管是火車、汽車還是機車，他總能在看似完美的複刻中，加入更多人性與環境的溫度。例如，他會在糖廠五分車的甘蔗堆上丟上一個書包、在ISETTA 泡泡車的後架加上一個行李箱、為車廂半開一扇門等。在沒有人的作品中，留下那個世代人的足跡，給曾經歷過或沒經歷過那個時代的人們，創造參與感的想像空間。

ISETTA泡泡車 90x45x46cm 1組2件  2017

五堵煤車(友蚋煤車) 15x24x65cm 1組5件  2012

    如今謝嘉亨的陶瓷創作已不只是隨心所欲的發揮，更是製作步驟與比例要求上的嚴謹。他的作品中常有許多幾何的複雜造形與細微拼接，這些都有別於傳統拉坯一體成形的挑戰。正因為複雜且耗時，所以每個步驟和細節都需要更加講究，他的極限也正是個人自律與效率的體現。我們從謝嘉亨的作品中可以窺見，創作難的已不只是技巧上的鑽研，更取決於個人的自律與視野。正如羅丹所說：「所謂的大師，就是用自己的眼睛去看別人看過的東西，在別人司空見慣的東西上挖掘出美來。」在經典世代裡，謝嘉亨用陶土說故事，用陶土傳達對這片土地的記憶與情感。以作品感動自己，也透過作品感動每個一參與的有緣人。

返回(藍色蒸汽機) 60x80x95cm 1組2件  2015

展覽資訊

展期：2020. 2/21 – 4/5

時間：9:30－17:30 (週一休館/國定例假日除外)

地點：國立臺灣工藝研究發展中心 臺北當代工藝設計分館3F

地址：臺北市中正區南海路41號