山風・視界 ─ 徐美月創作個展
作者: 簡政展 / 陶藝家: 徐美月
 
 
山風•視界 ─ 徐美月創作個展 文圖/簡政展
 


 
    睽違近四年再度於台南「水色藝術工坊」展出的徐美月,此次與攝影家邱勤庭舉辦聯合個展,一方面將這些年來創作的演變視為對過去歷程的再詮釋,試圖以更簡約與洗練的抽象方式,釋放更多的感官直覺。另一方面,也透過展場中與攝影作品的對話,期待透過超越所見的角度,展現個人蟄伏已久的創作語彙,並在雕塑造形中重建出新的認知樣貌。
    這次籌備近兩年的創作成果,以展場視角做為創作呈現的前提,試圖透過因地制宜的思考去鋪陳與呼應作品,凸顯場地的張力與彼此間的對話。因此全場的作品不只是一件一件獨立的擺設,透過兩件、三件或四件的組合搭配,希望藉此來呈現群山聚合與山勢獨立的不同風貌。另外此次還可以發現許多壁掛類型的作品,作者表示這是為了營造出山風視界裡雲霧繚繞的延伸意象。
 
 
2017-7a 52x36x13cm 2018
 
 
2018-6d 41x28x10cm 2018

 
    從創作理念上來看,雖然徐美月仍秉持著一貫的思維主軸,但在形貌上卻些許有別於以往。彷彿自她在山區長居之後,創作中就隨之不經意地演化出如山勢般的起伏層疊,以及似在山嵐環繞中,穿透而出的隱約縹緲。山風為嵐,是山中的霧氣在萬物間竄流與繚繞。因為有嵐,山勢的起伏與波折才富有循環往復的生氣。因為有氣,空間才充滿著風的流轉。對徐美月來說,她的創作似山之意,卻非刻意仿山之形。意到之處,任由形態隨著目光與想像自由轉換。她關注的是環繞在作品四周,看不見,摸不著,卻可以自由穿越空間的氣息。藉由營造開放與包覆空間的內外收放形態,創造出隨機視覺下的窺視與遇見。因此她的作品沒有刻意著墨的視覺焦點,她的創作也沒有主觀投射下的命名與規則。她形容這段漫長的創作過程是「手帶著心走」,非由心去控制手的拿捏,反而是雙手常常隨著嘗試揉捏與組合的過程,引導出內心另一種對創作欲望的觸動與體會。
 

   
2017-10b 30x21x39cm 2017 2018-3a  45x35x9cm 2018
   
   
2017-10c 29x22x41cm  2017 2017-10c 29x22x41cm 2017
   
   
2018-4b 47x34x15cm 2018 2018-6b 32x24x34cm 2018
 
 
    這次的作品的形態不同於以往的繁複糾結,從張揚奔放到包覆內隱;量體上也從片狀的支架共構,到管狀的結構串聯;視覺上更從各自的獨立穿透,到整體的內外有別。這次的創作除了仍存留部分過去的風格外,由於形式有所轉化,讓她的作品帶給觀者的感受從變動裡帶點不安,進化為安定中透著和諧,彷彿過去繚繞在作品四周凝結又徘徊不去的那股氣,自此找到通暢的疏導之道。而不同顏色下的山形樣態就如同不同季節的山巒風貌,各自流轉著獨立的氣韻,又呼應著生生不息的自然。
 
 
2018-3b 45x31x34cm 2018
 
    徐美月認為,這一次的展出給了她很不同的空間思考,不僅讓她體會到作品本身並非只有一種可能的呈現面貌,也讓她在有限的資源和時間條件下,深刻體驗到創作的大小並非表現展場張力的唯一方式。在虛實之間的空間搭配與氛圍營造,成為她此次佈展的重要考量,而這也是驅使她透過不同空間展現魅力的考驗與實踐,更可以說是她創作視野的再一次跨越與延伸。把徐美月的陶藝雕塑看作一種天然陶土與窯火的融合再現,將呈現在眼前的山風與視界用抽象的方式收斂成造形上的純粹,藉以探討所見之外的存而未見,就如同是一次從自然規律中摸索,並邀請觀眾一起來營造共同想像的真實與尋見。
 
 
2018-7d、7c、6d、5a(由左到右)
 
 
【參觀資訊】
展期:2018.8/4-9/2
地點:水色藝術工坊 
地址:台南市中西區環河街129巷31號
時間:每日13:30 - 19:00
電話:06-2216806

 

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