1938生於臺灣花蓮的范振金，國立藝專美術工藝科畢業，先後隨王修功、林葆家及吳毓棠等名家學習釉藥，以專研生釉彩繪技法為主，創作繽紛多彩亮麗的瓷版畫。他的作品曾獲國立歷史博物館、教育館、市立美術館、文化中心、鶯歌陶瓷博物館等場館永久典藏，曾出版《配釉自己來》、《銅釉與鐵釉》、《陶藝釉藥學》等書嘉惠後進，是一位在陶瓷釉藥學涵養豐富的前輩，他個人在2001年獲頒首屆臺北陶藝創作成就獎，2011年再度獲中華民國陶藝協會陶藝貢獻獎。本文特別前往范老師工作室，紀錄其彩釉瓷版畫製作的過程精華。

    范老師創作陶瓷彩繪版畫起源於早年喜歡油畫、水彩和素描，後來受到前輩的啟蒙與指導，將重心著力於釉藥的鑽研與創作。從開始嘗試到目前成熟穩定的表現，歷經了四十多年的光陰。范老師提及，很多人覺得釉藥麻煩又難懂，深入去探究的人不多，但越不受歡迎他就越要深入學習，才有機會達到與眾不同的成就。他引用了拳王阿里的一句話：「打不過他，就靠近他。」范老師的作品可從理性和感性兩個層面來理解。理性部分著重於材料的成分計算、研究實驗，以及用科學理性的態度來觀察日常生活的自然週遭萬物，以達到質感的追求。他強調，釉藥不只是顏色塗料的堆疊，更要表現出光澤、透明度及動態的層次感。在感性的部分，創作不只是美感，更是文化底蘊的了解與反芻，這點他認為自己至今仍在持續鑽研體悟中。他認為後輩要學這套創作方法，必須兼具理性和感性，而且要有長時間的配釉經驗，才能夠知道如何選取主題與運用在畫面上，而其中可以控制的部分約佔60%，不可控制的部分約佔40%，且抽象主題會比具象主題更加的困難。