漫遊心海 — 徐美月陶藝個展觀後感　 文圖／黃偉茜

 
    創作大致有兩種成分摻於其中，一是汲取外界，透過事件、經驗，運用切割、重組、變形，為作者之眼發聲；一是向內挖掘，如修行者般地內視自我，極其細微的聆聽內心的聲音。在觀賞美月的展覽過程中，可以感受到她是比較偏向後者的創作方式。

    此次展覽作品，含跨了她2005至2014年間的作品，作品數量不少，因此展場分一、二兩層樓。甫進展場，一件一百多公分高的巨大作品映入眼簾，是隻可愛的動物，兩個大大的「耳朵」或「眼睛」？裡面有交錯縱橫的「鹿角枝」或「視網膜」？有點清楚又不太清楚地引人聯想，而這隻作者化身的「小鹿」或「小狗」 ？顯然是最新系列的當紅炸子雞，時而以傲嬌之姿在小船上遨遊，時而甜美望月地躍牆馳騁，偶爾無力地躺下，身上洞洞猶如腐敗過程，是死亡的悲傷，卻也是大自然的恩惠。
 
　
 
  

   另一系列是較為抽象的造型，塑得薄薄的陶片與陶片之間，仍有細細的枝條，是貫穿不同系列的共通點。因為自己也涉獵陶瓷，深知要維持薄陶片的困難，更驚訝於美月能將薄陶片，以細土條連接，還立起來燒製，其間的技術性是非常高的。表面低調的化妝土色上有條紋質感，是樹枝的紋理嗎？一個一個冒泡的小洞，是月球火山嗎？細細土條於陶片間穿梭，看似支撐卻又不足以支撐，是隱喻「關係」的狀態嗎？由於抽象表現手法，讓觀者有更多自由聯想的空間，也讓人更想一窺創作者的內心，甚是有趣。
 
    觀展過程中，時而想要從作品名稱，去臆測作者想法時，發現她的另一個特色，就是只幫作品編號，而不刻意為他們取名字。偶然幸運地在展場遇見作者，言談討論間，可以感受到，比起由作者明確地說出一套道理，她更偏好讓觀者有自行詮釋、解讀的空間，而她的創作概念如纏繞的思緒，並不硬用一個主軸將他們束縛住，卻是如散步般，興之所至，自然流瀉而出，傾訴在這些抽象雕塑之中。媒材上也有不同面向的探索，在新作品中，有兩件是用翻銅的方式製作的，雖然我個人以為，以表面質感及色調變化上，陶瓷的作品還是豐富趣味得多。

    美月的作品，介於一種可說與不可說之間，看完作品後閉上眼睛，那影像會靜靜的沉澱在心中，像茶香一樣，讓人慢慢回味。而這次展覽也能看出，在2013年獲得新北市陶藝金獎後，她又開啟了一個新的旅程，繼續往下一段未知邁去。

　
 

展覽資訊

秋漫  徐美月陶藝個展

展期：2014.11/8-12/7
地點：水色 1214 之間
地址：台南市環河街129巷31號
電話：06-2216806