熾焰虛實 ─ 潘安儀・林振龍 雙人陶塑展
作者: 簡政展
 
 
熾焰虛實─潘安儀•林振龍 雙人陶塑展 文圖/簡政展
 
 
哲學家叔本華說:「阻礙人們發現真理的障礙,並非是事物的虛幻假像,也不是人們推理能力的缺陷,而是人們此前積累的偏見。」來到潘安儀與林振龍的雙人陶塑展中,映入眼簾的似乎不只是陶瓷創作的表象,更多的是關於陶瓷之外,立基於陶瓷,卻又超脫於陶瓷的本質反思。名山藝術將看似抽象與具象之間差別迥異的兩位陶藝家聯合展出,不僅展現陶瓷不同以往的印象面貌,更從傳統與現代的脈絡演進中,引領著觀眾去追溯與發現共同探討下的創新與實踐。兩人的創作在此互為表裡的呼應與彰顯,同時將陶瓷發展的過去與當下,給出一條融會貫通的陶雕新解。
   
從作品上來說,此次林振龍展出的「空間釉彩系列」是他近年來不斷探討延伸的主題新作。他那幾何結構的造形支架,與奠基於宋代名窯的釉色搭配,凸顯其簡約而不簡單的技法成熟度,以及積累經驗下的窯溫掌握與媒材超越。尤其在立體作品的組件元素中,經常可見陶杯顯眼的置入,或許這不只是他抽象與具象之間的脈絡聯結,更是他曖昧不明的一種想像邀約。林振龍的作品讓人看得見表面的俐落,卻不容易看得到內在修為的歷練。取法於古人,挑戰於當下的技法與觀念,在他的陶瓷雕塑中如同信手拈來的行草運筆,在化繁為簡中挑戰創作者的極限,也考驗觀賞者的內涵與眼界。
 

   
林振龍  空間釉彩系列 17x15x49.5cm  陶瓷  2018 林振龍  空間釉彩系列 19x14x49.5cm  陶瓷  2018
   
   
林振龍  空間釉彩系列 29x23x71cm  陶瓷  2018 林振龍  空間釉彩系列 32x26x68cm  陶瓷  2018
   
   
林振龍  空間釉彩系列 43x36x91cm  陶瓷  2018 林振龍  空間釉彩系列 48x66cm  陶瓷  2018
 
 
而在潘安儀的陶竹雕塑中,則是從擬真求實,邁向懷質抱真的境界。潘安儀的竹,擬真的細緻程度,堪比真竹。不只細節、質感、光澤和斑點紋路皆幾可亂真,甚至連灰塵與毛孔的自然積累也如實的浮現。但這些比真竹更似竹的陶竹,卻以非日常可見的真竹形態,不斷扭曲與似有生命般的蟄伏姿態,營造出一種太過真實的不真實感。竹因為其生長特質而在中國傳統文化中有著許多表徵意涵,但用陶藝雕塑的工藝技法來表現經常作為工藝媒材的竹材本相,卻有著另一種反覆辯證下的複雜層次。每每在思緒快要歸結的時刻,總能又衍生出環環相扣且脈絡相依的問題思索:究竟何為竹,竹為何?
 
 
潘安儀 奇姿橫生  20x52x25cm 墨染陶雕  2017
 
 
潘安儀 御風而行  70x75x13cm 墨染陶雕  2016
 
 
潘安儀 悠吟  31x48x16cm 墨染陶雕  2016
 
 
潘安儀 龍鳴  23x58x25cm 墨染陶雕  2016
 
 
潘安儀  竹露滴清響  22x43x39cm  墨染陶雕 2016

 
潘安儀與林振龍這種多層次的創作主題與表現方式,讓人不只看門道或看熱鬧,更讓不同層次的人能夠瞬間去思索,究竟我們看的表象之外,是什麼讓人覺得看到不只是看見。印象中我們似乎都習慣了知識的歸類與印象的推理判斷,但面對我們熟悉卻又不熟識的事物時,感知力卻總是考驗著人們的經驗積累與習慣侷限。這兩位藝術家透過創作,讓我們在簡約俐落與層次豐富的各自詮釋中,共同體會到來自陶瓷歷史與中國傳統的文化底蘊,卻又用非直線性的引導,以結構的收斂與造形的曲折來啟發人們自我探求的可能。美國小說家馬克•吐溫曾說過:「讓我們陷入困境的,不是無知,而是真相不是我們以為的那樣。」或許藝術需要的不是真相,而是一個可變動的現象。關於一個現象的解釋,往往沒有什麼是一定準確的答案。而創作在此要追求的也不再只是確定的真理,而是更加多元的認知角度。這些看似矛盾的角度,應該在我們的認知中共存,也在共存中找到新的價值與機會。
 
【參觀資訊】
展期:2018.5/26-6/30 
地點:名山藝術 台北館
地址:台北市仁愛路二段48-6號 (近捷運東門站)
電話:02-3322-2988
時間:每日11:00 - 19:30

 

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