身體閱讀 — 朱芳毅個展 文圖／簡政展
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閱讀山水之肆 320x20x100cm |
閱讀山水之肆 (4) |
擅長以陶為創作媒材，並長期關注於物件、符號、記憶與圖像結構探討的朱芳毅，近日在台北真善美畫廊舉行以「身體閱讀」為題的個展。此次展出共包含新舊作共八組件作品，承襲了一貫的表現手法，也延伸了更多的解構觀點與嘗試，可說是他近期在閱讀圖像系列的脈絡整理與歸結。本次展題取名為「身體閱讀」，即是希望透過身體本能對圖像的詩性與想像，在不受限文化的制約與框架外，探討關於圖像後續的閱讀與可能。
面對這些乍看類似文字又像符號與圖像所組構而成的作品，朱芳毅認為，認知最好的方法不是閱讀文字而是閱讀圖像，因為有時候描寫得越細緻，閱聽者的思想反而會搞得越糊塗。而人體的感官本能，由於人類文字的發展歷程影響，反而逐漸地退化，文字和圖像的結構性與元素，只剩下知識性循序排列下的閱讀功能。而圖像的閱讀本應該是藉由人的心性知覺來做連續性的解讀辨識的，因此他的作品透過陶瓷媒材所要探討的，就不只是一項藝術形式的表面呈現，更是一種引導觀眾重啟感官本能的實驗。所以多年來在他作品中，藉由不斷地拆解和重組，他在表象的形式及內在的感知中不停地自我解構，從「具體可辨」的物件，簡化到類似符號的組合，再到如今猶如元素般的構件排列。
綜觀朱芳毅這一系列的作品脈絡，雖然一直以來大多呈現著立體鑲嵌的平面展示方式，但卻始終帶給觀眾一貫的平面閱讀視角與布局。在前期的閱讀系列作品中，畫框裡的布局好似都有一個自成脈絡的發展邏輯，而這一次，他則徹底在新作中延伸至可增可減，可分開獨立重組，也可匯集呼應的格局。他在中國水墨與古代的象形文字中擷取了圖文符號的形式概念，好像密碼重組一般的再次編排成自我的詮釋意境。看似化繁為簡的解構手法，卻在重新布局的斟酌中形塑出一幅亦文亦畫的「文字景」，在純粹裡揮灑出豐富而多元的精采。
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閱讀山水之参100x20x100cm |
讀圖-貳零壹伍之壹 150x20x250cm |
讀圖-貳零壹伍之壹(局部) |
描述、分析、詮釋及判斷，是人類長期以來閱讀事物的步驟法則。但曾幾何時，訊息的快速流動，以及直覺的價值判斷，讓詮釋成為了跨越步驟的唯一依歸。人們太習慣去立即性的接收結果與答案，也越來越沒有耐心去享受文字與圖像，品嘗細節的鋪陳與節奏。他的作品帶領觀者回歸到人體最原始閱讀感官本能，讓我們重新在視覺中搜尋可能與回應。不管是符號還是筆法，往往皆只是一種表現的技巧與媒介，人類在創造這些閱讀的元素與手法後，卻也往往因為習慣依循而造成侷限性的依賴。因此他才想要嘗試跨越侷限並解構思維，再度帶起人體中沉寂已久的感官理解與體悟分析的本能。這也是他創作的態度核心所在，並在自己的邏輯中永不停歇地搜尋進一步可能與另一種答案。
在關於作品未來的發展與安排上，朱芳毅提到二次創作的概念，他認為創作不只是在自我邏輯的延伸與堅持，面對不同的空間與環境也必須具備應變調整的適應能力。這一次在真善美畫廊的展出作品，有他審視環境與空間之後的客製延伸，也有他前後對話的配置呼應，他讓作品顯現在不只是看得見的眼前，更在看不見的光影流動以及形式背後。他反覆地強調出一種場域式的空間閱讀，也在身體力行的創作態度上保持不斷探索的動力。他的創作帶著一種回溯初衷的意念，不管是在觀賞的引導，教育的培養，亦或者是創作的發展上。這種自我審視的態度，也讓他在作品的要求上精益求精，隨時應變創新。
未來在這系列作品的發展上，他認為探討本能的閱讀不能有太多具體的物像，有時必須透過隨機的重覆，才能繼續掌握各個原件的解構和重塑過程，因此他也將持續思考再拆解與重構的意義與方式。或許很多人已開始嘗試定義朱芳毅的創作風格與手法，甚至賦予傳統與當代精神的揉合詮釋。但他的創作就如同一場漫長的馬拉松實驗，在創作中必須要先從能夠掌握已知的一切，才能夠延伸到到未知的嘗試之上。這一場身體閱讀，未來勢必還有更多的身體本能值得深究，以及更宏觀的閱讀視野值得持續探求。
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讀圖-貳零壹伍之貳 150x20x250cm (3) |
讀圖-貳零壹柒之壹 167x20x165cm |
【參觀資訊】
身體閱讀 朱芳毅個展
展期：2017. 6/3〜7/1
地點：真善美畫廊
地址：台北市大安區敦化南路一段269號1樓
電話：02-27069610
時間：週二至週日 10:00 - 18:30
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