「後來回國後，我很幸運地進入故宮…..」，在一個溫和暖陽如楊文霓老師的午後，我非常幸運地得到一個機會，能一窺大師的工作室，並閒話家常。老師雲淡風輕地敘述著她的生平，所用的詞不外乎「剛好」、「幸運」、「碰巧」，但在這幾年闖蕩的過程中，我慢慢發現，一位愈有成就的人，通常都會選擇愈謙遜的用語來描述自己，而這輕描淡寫中，當初都是不知歷經了幾番努力與掙扎！
而這些溫柔敦厚的修養，在在都從楊文霓老師這次的個展作品中體現出來。此次個展，我想是老師在這幾年的公共藝術參與後，所淘洗、留下的精華，因此以陶壁展現為主。走進展場一樓，簡單的淺灰色清水模與乳白色地板，將老師色彩豐富的陶壁襯托得更加明艷動人，綠葉、紅果、白雲，如風吹過般在牆上恣意流動，彩色斑爛，但並非野性不羈，反而因黑、白的調和，有種溫潤在其中，令人如沐春風，一如放在中央的綠色蓋罐、馬與黃椒壺。蓋罐與陶壁一樣，能看出楊老師是熱愛自然的人，即使只是小小的罐，卻仍有山、海、風、雲等自然元素揉合其中，配合罐身方向不同的動態，好似訴說著自然的各種狀態。馬與椒壺，則可看出楊老師在故宮的脈絡，胖胖的馬身和張嘴微笑的表情，應是來自漢馬造型，而黃椒壺的標題則寫著「椒 注子」，都能感受到老師試著轉化古老文化的心境。